Seminario Internacional de la Libertad de Expresión en México

El miércoles 30 de marzo se realizó en la Universidad Iberoamericana el Semiario Internacional de Lobertad de Expresión en México.

Dentro de esta, estuvo la mesa de Periodismo y Democracia:Historia, Percepciones y Lenguajes, con la moderadora Patricia Durán, de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla. En la mesa también participaron el Dr. Leonardo Curzio, la Dra. Celeste Bustamante, el Dr. Julio Juárez y la Dra. Mireya Márquez Ramirez.

Primero, el doctor Leonardo Curzio expuso los resultados de una investigación que había llevado a cabo a cerca de la crítica hacia la libertad de expresión.

En primer lugar, expuso que la sociedad mexicana expresa algo llamado “conformidad acústica”, es decir, oir solamente lo que queremos oir, omitiendo lo demás. También se produce un conflicto jerárquico de los valores de igualdad y libertad, ya que existe mucha gente que se opone a que los medios critiquen al gobierno. Esta lealtad hacia el gobierno, choca con la libertad de expresión.

El doctor Curzio habló también de que en los medios se toma partido, dejando en paz a los que les conviene. Concluyó diciendo: “La participación de la sociedad en la democracia es crucial”.

La segunda ponente, Celeste Bustamante, tocó también el tema de la historia de la libertad de expresión. Explicó que se puede encontrar su definición en el acta de Derechos Humanos y que en México podemos ver sus límites en los artículos 6o y 7o de la Constitución Mexicana.

También habló de que a partir de la segunda mitad del siglo XX se dio una sensura ambiental y explicó la relación histórica entre la prensa y la opinión pública. Resaltó algunos puntos críticos en nuestro país como el año 1952, Día de la Libertad de Expresión; 1968, la matanza de tlatelolco, 1985, con el terremoto de la Ciudad de México; y finalmente el 2011. Con estos ejemplos pudimos ver como ha tomado diferentes posturas los medios respecto a los sucesos ocurridos en estas fechas y la opinión que tenía el público hacia ellos.

El tercer ponente, el doctor Julio Juárez, habló del análisis de contenidos en la televisión y afirmó que no hay objetividad periodística. Al igual que el Dr, Curzio, dijo que elejíamos que ignorar.Además dijo que la cultura mexicana tiene una alta tolerancia hacia los contenidos visuales en la cultura mediática.

Dijo que las noticias no son sólo los hechos que suceden, sino que son construcciones simbólicas a las que les damos un significado específico.

También habló de el poder de las imágenes en la televisión y de como estas han violado las garantías individuales de las personas. Concluyó diciendo que más de la mitad de los acontecimientos que vemos o escuchamos en los medios, son creados especificamente para el consumo mediático. Y muestran a políticos, armas, presuntos delincuentes, entre otros temas.

Finalmente, la última ponente, la doctora Mireya Márquez Ramírez habló de la libertad y el liberitnaje en los medios. Expuso de que a partir del 2000 con la entrada del PAN, empezó a existir mayor libertad de prensa, pero a partir de eso muchos consideran que se dió un exceso en la crítica.

Puso muchos ejemplos de periodistas, entre ellos, muchos que estarían de acuerdo con ser demandados por difamación.

Cerró con el tema de la autocensura, y algunos temas que quienes trabajan en los medios no pueden tocar, como políticos y otras personas de los que éstos dependen.

La página del evento es:

Seminariolibertadexpresion.wordpress.com

¿Cómo usar las Relaciones Públicas para reducir los gastos de publicidad y conseguir más beneficios

La mayoría de las empresas ven el marketing y publicidad como la forma más eficaz de aumentar ventas y beneficios. Aunque estos son útiles para atraer clientes, en general son caros, y la publicidad que generan a menudo es de corta duración. Más baratas pero igualmente eficaces, son las relaciones públicas, que se centran más en la comunicación del negocio en lugar de publicitarlo.

Con frecuencia se conoce a las Relaciones Públicas como lo contrario de la publicidad, aunque idealmente, los dos deben trabajar juntos para crear una estrategia de marketing eficiente en cuantoa los costes. Ambos enfoques pueden ser rentables por sí mismos, pero la publicidad tiene fortalezas y debilidades que las Relaciones Públicas pueden aumentar o compensar. Estas son algunas maneras de utilizar RP para mejorar la estrategia de marketing y aumentar los beneficios:

Una buena base – Una gran cantidad de nuevas empresas fallan porque realizan costosas campañas de publicidad sin ningún tipo de publicidad previa. Las Relaciones Públicas establecen las bases de marketing para construir una buena de su reputación, creando la marca y la identidad corporativa, y creando vínculos con los medios de comunicación. De esta manera, cuando se empiece a publicitar, el público ya estará familiarizado con la marca y no se necesitará tanta exposición. Puede centrarse en la calidad de su anuncio en lugar de otras tareas menos importantes para conseguir más tiempo en antena.

Longevidad – A la larga, las Relaciones Públicas son más eficaces en la construcción de la marca. La publicidad agresiva puede funcionar por un tiempo, si la gente ve su nombre o logotipo en todas partes, acabarán recordando la marca o el producto. Pero con todos los demás anuncios en los medios de comunicación, los nombres son olvidados fácilmente una vez que dejan de estar en antena. Desafortunadamente, mantenerse tanto tiempo en antena es muy caro, incluso para las grandes empresas. Ahí es donde toman aparecen las Relaciones Públicas. RP generan la publicidad en los medios menos costosos, como los comunicados de prensa, las ventas directas o de marketing, patrocinios o evento. De esta manera, su marca sigue siendo visible durante los períodos de baja la publicidad.

Medios de comunicación “ganados” – Las Relaciones Públicas y la publicidad se utilizan diferentes medios de comunicación para difundir el mensaje. La publicidad utiliza los medios de comunicación de pago, como los anuncios de televisión, anuncios de prensa y vallas publicitarias. Las RP utilizan lo que ellos llaman medios de comunicación “ganados”, que se obtienen a través de la calidad del material y la aprobación de los productores de los medios de comunicación. Los comunicados de prensa son una muestra de los medios de comunicación “ganados” – se “gana” el espacio en el papel mediante la presentación de contenidos útiles y que cumplan las normas del editor. No se paga mayor cantidad, incluso es posible que permitan publicar de forma gratuita.

Credibilidad – Las Relaciones Públicas son más creíbles que la publicidad ya que suele ser creada por experimentados profesionales y generalmente objetivos. Los anuncios, por otra parte, son hechos por personas que están generalmente sesgadas a favor de la empresa. Los productos que aparecen en el contenido editorial también son más creíbles que los mencionados en los anuncios. Al enviar una guía informativa o un artículo de como hacerlo, usted se establece como un experto en su campo y genera confianza en el público, aumentando las posibilidades de atraer clientes.

Conclusión

Las Relaciones Públicas, son es una de las mejores inversiones que pueden hacerse en empresa. Con una buena planificación y ejecución, las RP no sólo le ahorran dinero – sino que también garantiza el éxito y la supervivencia de su negocio.

Fuente: http://www.comunicadosdecalidad.com/articulos/como-usar-las-relaciones-publicas-para-aumentar-los-beneficios/

Los premios de Kinoki

El Kinoki (Festival de Cine Universitario Kinoki) entregó doce premios a los mejores trabajos de los cortometrajes recibidos en cuatro categorías de la cinematografía internacional: ficción, animación, experimental y documental, así como los mejores cortos extranjero y mexicano y el premio del público.

En la categoría de animación ganó "The light pressure of a thought", de Paula Assadourian, de la Escuela de Cine de Vancouver, Canadá, y trata de una relación de pareja que llega a ser transformada por un pensamiento. El ganador de la categoría documental fue "Todos queríamos ser bailarinas", de Iliana Coleman, de la Universidad Iberoamericana Ciudad de México, y narra la situación de vida de una bailarina de ballet que se ve enfrentada a las exigencias de su profesión.
"Dorsal", dirigido por Pablo González, del CCC (Centro de Capacitación Cinematográfica) recibió los reconocimientos de mejor corto mexicano, mejor dirección, mejor edición y ganó cien mil pesos para postproducción, un equipo de cómputo, una cámara de video y nueve latas de 16mm. Como mejor corto extranjero fue seleccionado "El ambidiestro", de Antonio Palomino Rodríguez, de la Universidad de Málaga (España), y también se le reconoció como el mejor guión y ganador de la categoría de ficción. Por último, el premio del público fue otorgado a "¿Existes?", que entra en la categoría de experimental y fue dirigido por David Estrada Rodríguez, del Art Institute de California, Estados Unidos.
Los reconocimientos para mejor diseño de sonido y mejor fotografía fueron para "Clankety Clank", de Sebastian Carew-Reid, de Columbia University, Estados Unidos, y "El vacío", de María Saravati Herrera, del CCC, México, respectivamente.

Gustavo Loza, presidente del jurado y reconocido cineasta, enregó el premio a mejor cortometraje de ficción y reconoció a Kinoki en su labor de impulso al talento de cineastas universitarios desde sus inicios en 2004. Jannike Curuchet y Ximena Calvo, las directoras del Festival Kinoki, entregaron los premios de mejor corto mexicano y extranjero y agradecieron la colaboración de todos los estudiantes que hacen posible el festival.

-Adriana Tostado.

KINOKI IBERO

El KINOKI un Festival de Cine Universitario que organizan alumnos de la Ibero y se realiza anualmente el mes de febrero a través del Departamento de Comunicación y el área de cine.

El festival nace con la idea de un compromiso de dar voz a cineastas universitarios de todo el mundo y busca dar la oportunidad de que surjan nuevas propuestas audiovisuales. Kinoki recibe cortometrajes que se encuentren en las categorías de ficción, documental, experimental y animación. La séptima edición del Festival KINOKI se inauguró el 21 de febrero en la Universidad Iberoamericana de Santa Fe en punto de las 20:00 horas, abriendo con la proyección de la película "The Kid", de Charles Chaplin. El festival tuvo una duración de cinco días, del 21 al 25 de febrero y tuvo lugar en las Unviersidades Ibero Ciudad de México, Puebla, Tijuana, Torreón y sedes alternas en el interior de la República.Desde su nacimiento el festival ha buscado incentivar y estimular la creación mediante premios en especie que puedan servir como comienzo para un nuevo proyecto y en la edición de este año el mejor corto mexicano recibió cien mil pesos en Ollin Studio y cinco latas kodak de 16mm y el mejor corto extranjero un cámara Sony NEX-VG 10 y una Bloggie Touch.

Las presidentas del Kinoki este año fueron Jannike Curuchet y Ximena calvo, estudiantes de Comunicación de octavo semestre. La selección de cortometrajes la integraron quince cortos de ficción, catrorce de documental, ocho de experimental y nueve de animación, teniendo como presidente del jurado a Gustavo Loza, egresado de Comunicación de la Ibero. Estados Unidos fue el país invitado en esta edición porque se pretende crear un diálogo a través del séptimo arte que permita a todos acercarse más a esta industria en constante crecimiento y porque Hollywood tiene una propuesta propositiva e independiente.

Las actividades del festival consistieron en proyecciones al aire libre, talleres y clases y parte de las actividades previas a éste fue la presentación del controversial largometraje documental de Geoffrey Smith y Roberto Hernández,"Presunto Culpable". El Kinoki fue de entrada libre.

-Adriana Tostado.

El pasado Lunes inició la séptima edición del Festival Internacional KINOKI.

A las 20:00 horas en la explanada de la universidad Iberoamericana, se proyectó la emotiva película The kid (1921), escrita, producida, dirigida e interpretada por Charles Chaplin, el genio del cine mudo, quien interpreta el papel de un vagabundo que un día se encuentra a un bebé abandonado. Al pasar de los años el niño crece pero aparece su madre reclamando su custodia y a partir de ahí se suscita una serie de problemas.

Al ritmo del jazz “Los Dorados” le dieron vida a las imágenes de la película.

Escuchar a Los Dorados cuesta la razón.
Agrupación formada en los umbrales del Siglo XXI; unidos por una exploración sonora en común donde la improvisación juega un papel preponderante y la espontaneidad musical se defiende al máximo; donde las fronteras de género y estilo se elastifican tanto que desaparecen y la energía electrizante de la ejecución en vivo es parte vital de una propuesta musical orgánica y evolutiva.
Es así como se gesta el Sonido Dorado, cuya única limitante es la imaginación de quien lo escucha. (visualizza meno contenuto)

Los Dorados es una banda que se llama a sí misma “chilanga-argentina” que experimenta con los sonidos, donde la improvisación juega un papel importante y la espontaneidad rompe con las fronteras de género y estilo.

Así con una exquisita combinación de imagen, sonido, historia y tradición. El día de ayer quedó inaugurado la séptima edición del festival KINOKI, que concluirá el 25 de febrero y durante la semana habrá talleres, ciclos y proyecciones, documentales, invitados especiales.

Asistieron alumnos y profesores de diferentes licenciaturas, la entrada también fue libre para personas externas de la universidad. La gente se mostró emocionada, no hubo fallas en general y hasta el clima se mostró favorable.

Por: Isabel Brizio

Festival Internacional de Cine Universitario KINOKI

A lo largo de 7 años estudiantes de comunicación han creado este proyecto como ensayo no solamente de Festival de Cine, sino también como ensayo de organización de un proyecto grande que necesita más dedicación.
La semana pasada dio inicio a su séptima edición a cargo de las directoras Jannike Curuchet y Ximena Calvo.
La inauguración, como todos los años, fue un show espectacular. Revivir a los años 20 a través de la gran película "The Kid" del maestro Chaplin musicalizada en vivo por una de las más grandes bandas latinoamericanas de jazz, Los Dorados, fue algo que le quitó el aliento a todos los asistentes.
"Sabes que es un clásico cuando tienes muertos de risa a universitarios viendo una película de 1921", decía la red social Twitter mientras otros cuantos twitteaban fotos del magnífico escenario.
Y eso, fue sólo el comienzo.

Durante toda la semana se alternaron sedes dentro de la universidad además de tener al rededor de 15 sedes alternas más dentro de la ciudad de México y en el interior de la República. Habían funciones paralelas en un aula de la escuela junto con el foro de cine y hubieron funciones repetidas para que nadie se perdiera la que fue una decadente selección de cortometrajes a participar. Las categorías experimental, documental, ficción y animación, dejaron mucho que desear a comparación de lo que se ha proyectado en otros años del Festival.
Además, se proyectaron también cortometrajes universitarios de universidades del país invitado que fue Estados Unidos y hubo una que otra proyección especial de largometraje.

Tuve la suerte de asistir a una conferencia que debo decir, estuvo bastante buena. Desconozco el resultado de las otras pero la de Annette Fradera fue exquisita ya que dio a conocer bastantes temas de interés a todos aquellos que se dedican o quieran dedicar a cine.

El ya clásico Autocinema del viernes, corrió por parte de un documental del grupo británico Blur; otro altibajo para el festival ya que el comentario general fue que "estuvo aburrido".

Lo más valioso -creo yo- y en gran parte por lo que se rescata esta séptima edición, fue por la proyección del largometraje de "Los Mejores Sentimientos". Largometraje realizado por el mexicano Marcos Villaseñor en 2009. Además de haberlo visto en formato 16mm, es un brillante film que valió muchísimo la pena que se proyectara y que haya habido esa respuesta de asistencia.

Hace un año tuve la responsable suerte de ser la coordinadora del área de difusión, y debo decir que estando dentro de la organización del proyecto, todo es sumamente caótico. Este año, decidí ser audiencia promedio y debo decir, que por afuera, todo se ve en perfecto orden y control; lo que me lleva a concluir que el proyecto de realizar un Festival de Cine Universitario, siempre es muy ambicioso y siendo un ensayo para nosotros los alumnos, siempre es caótico, pero se trata de aprender. Al final, el Festival siempre va a salir adelante mientras haya público que asista a las proyecciones y que no se va a fijar de los detalles fallidos.

Por otra parte, es verdad que entre nosotros los alumnos, todos se quejan acerca del Festival y de la mala organización del mismo; yo que he estado de los dos lados, puedo decir que no siempre es tan fácil ya que la falta de dinero y la excesiva búsqueda de patrocinios que muchas veces nos rechaza, nos prohibe de realizar más adecuadamente las cosas.
Y sólo desearía que hubiese más interés para seguir realizando un Festival que a nivel nacional ya ha tenido bastante alcance y se ha vuelto en -seguramente- el más importante de los festivales universitarios.

Carime Esquiliano.

Kinoki